花丝镶嵌的前世今生-北京燕京八绝文化发展有限公司-http://www.bj-8.com/

　　它曾是“燕京八绝”之一，也曾是历代皇家御用之物，却淡出人们视线几十年。在珠宝首饰日益时尚化的今天，传统工艺花丝镶嵌开始重新浮出水面。北京昭仪翠屋等珠宝企业纷纷与这项工艺的老艺人合作，让它再次释放出应有的魅力与光芒。
　　作为国家级非物质文化遗产，花丝镶嵌工艺又称细金工艺，是将金、银、铜等抽成细丝，以堆垒编织等技法制成。镶嵌则是把金银薄片打成器皿，然后錾出图案，或用锼弓锼出图案，并镶嵌宝石而成。
　　由一根根花丝到成为一件完整的作品，要依靠堆、垒、编、织、掐、填、攒、焊八大工艺，而每种工艺细分起来又是千变万化。制作花丝镶嵌饰品，要经过制胎造型、花丝成型、烧焊、咬酸（酸洗）等程序后方成半成品，再烧蓝或镀金银，提亮。有时，还要再“镶宝”或“点翠”方能整体完成。花丝镶嵌的精髓在花丝，后期的镶嵌、点翠则起到画龙点睛的妙用。
　　由于用料珍奇，工艺繁复，历史上花丝镶嵌一直只是皇家御用之物，其工艺在我国历代的宫廷饰品和礼器中均有呈现，也是我国传统奢侈品的工艺特色之一。
　　据史料记载和考古发现，花丝镶嵌工艺早在商代就有雏形，春秋战国时期，匠师们制作出了细如发丝的金银丝，将其嵌入青铜器之上，俗称“错金银”，这就是花丝工艺的萌芽。
　　汉代，细丝工艺已相当精湛。宫廷匠人创新出金粒焊缀工艺，将细如粟米的小金粒和金丝焊在器物之上组成纹饰。以金丝穿缀的“金缕玉衣”即是当时花丝水平的见证。
　　隋唐的统一促进了社会安定繁荣，也让花丝工艺达到了一个较高的水平。唐代在金银器制作工艺方面，既善于总结和继承前人的成就，又思路开阔，吸收消化外来文化中的丰富营养，创造出一种五彩斑斓、璀璨夺目的崭新文化，花丝工艺也在此期间由简洁发展至繁复。
　　宋代一反唐代的雍容华贵，转为素雅精巧，运用立体浮雕形凸花工艺和镂雕的装饰工艺将器型与纹饰融为一体，充分体现了器物的立体感与逼真感。花丝工艺中的“掐”、“垒”在饰品的设计造型中成为重要应用。南京幕山北宋墓台出土的一批金银器制品，其中的一件鸡心形金饰品以镂空、錾刻、掐丝等手法制成，充分展示了宋代工艺的高超技巧。
　　明代，花丝镶嵌发展至巅峰阶段。上至帝后的皇冠，下至后妃命妇的礼饰配饰，均大量采用花丝工艺，留下大量经典传世作品。北京的花丝镶嵌经辽、金、元的发展，至明朝时，京城花丝镶嵌工艺中的堆、垒、织、编，掐，填、嵌，錾等技法已样样俱全，尤其是难度较高的编织和堆垒技术运用已十分纯熟。“京工花丝”至此名甲天下。
　　清代，随着社会需求的增加，花丝镶嵌逐步走向专业化生产，全行业分为实作、镶嵌、錾作、攒作、烧蓝、点翠、包金、镀作、拔丝、串珠等专业，主要生产与加工协作关系非常密切。清代宫廷里的金银工艺多雍容富丽、风格与明代不同，较深厚，以錾、嵌为主，工艺制作上则把实錾、攒炼、镶嵌、点翠、烧蓝等技术手法结合起来。金银工艺和玉雕工艺也相互结合，运用自如。
　　辛亥革命后，宫廷艺术散落民间，金店、银楼纷纷开张。据统计，仅北京就达百多家，花丝镶嵌行业极为兴旺。民国时期，贵妇名媛皆以配戴有花丝镶嵌工艺的珠宝首饰为身家品味的象征，许多花丝精品珠宝出口到国外。
　　新中国成立后，成立了北京花丝镶嵌厂，将花丝镶嵌作为赠送给外宾的国礼和重要出口创汇产品，20世纪70-80年代，花丝镶嵌在国际工艺品市场上曾经一度辉煌。