在有“玉都”之称的揭阳阳美村，有一位坚持手工玉雕已经超过四十年的老匠人，他就是南派玉雕名家李克生。从16岁入行当学徒，到如今成为广东省玉石雕刻大师，年过六旬的李克生说，他还不想放下手中的玉。
　　
　　在沉淀中追求创新
　　李克生16岁的时候进入潮州轻工玉雕厂，作为刚学艺的学徒，他必须从打胚磨型等最简单粗重的工序学起。“当时每天在工作台边一坐就是十几个小时。”李克生回忆道。在外人看来，整天对着一块石头磨磨打打的工作很枯燥，但李克生却说，能够做玉雕让他觉得很幸福，而这种幸福感也让他坚信，即使有再大的困难，他都可以克服。拿起玉料和刻刀的李克生，没有了平时的善谈，他一语不发，眼里只有他手中的玉石。他的眼睛有些老花，雕玉时需要带上老花镜，再透过放大镜才能工作，但即使这样，他手中的刻刀依然拿得稳稳的。
　　
　　在李克生看来，玉石雕刻是一个需要长久积累和沉淀的传统工艺，但他也从不满足于一成不变。过去，玉雕作品的内容通常是中国传统文化中具有美好寓意的事物，比如仙鹤、蟠桃等，但李克生却别树一帜，创新地采用古典的玉雕艺术来表现代建筑。比如在获得广东省玉魂奖最佳创意奖的作品《羊城印象》中，他就雕刻了五羊雕塑和广州塔这两个广州地标，用以展现广州悠远的文化历史及其现代大都市的风貌。
　　“手工雕刻不能断承”
　　所有传统民间工艺都不可避免会面临一个问题，那就是机械制造对手工制造的冲击。对于这个问题，李克生回答得尤其坚决：“手工雕刻不能断承。”
　　李克生也在用实际行动践行着传承手工玉石雕刻的诺言。当他得知明清时期鼻烟壶的“水上漂”掏膛技艺已经失传时，便埋头扎进了研究实验中，最终研制出具有弹性的雕刀来解决掏膛的问题。通过这种掏膛技艺做出来的鼻烟壶，壶口极小，但却能将壶身掏至薄胎，达到“水上漂”的效果。
　　　
　　秉着传承发扬玉文化的理念，李克生将他研制出来的掏膛技艺传授给徒弟，但凡有同行登门取经，他也都将其全部传授。
　　李克生有一个玉雕作品，名为《授渔》，取自“授人以鱼，不如授人以渔”之意，作品的背后，其实是他对“如何更好的传承玉雕技艺”这一使命的深刻理解。如今，李克生已经累计带出了60多名徒弟，其中还有从江苏、安徽等地慕名远道而来拜师学艺的。
　　“宁静方能致远，雕心才能琢玉。”这是李克生经常用来教导徒弟的一句话，他认为，作为一个匠人，内心应该是安静的、纯粹的。四十多年来，李克生也一直用“匠人”的标准来要求自己，他说：“工匠精神是什么，我觉得就是要坚持，要对自己负责。”