玉舞人起源于战国，盛行于汉代。玉舞人有做单人舞的也有双人舞的，大都有穿孔，可以作为佩在身上的装饰品，舞姿均为长袖舞。战国玉舞人，发型雕刻极为精细，发型在头顶呈扇形，两边披下，刻画出女性秀发的美。服饰上，这个时期的玉舞人均宽袍大袖，衣着瘦长，好像在旋转，苗条秀丽。汉代的玉舞人不太注重发饰，头部没有雕刻，平顶，一手在头上，衣袖盖住头顶，另一只手在下，上下基本是一样粗，呈现出单纯简洁的整体形象，雕刻刚劲有力，多用立刀，粗细线并用。衣着简化，作风粗犷之中又显活泼生动。方牌形玉片上用阴线条刻画出舞人的上身或头部、袖部，雕刻较为简单。透雕玉舞人以透雕镂空技法制成，风姿优美，雕刻精细，线条流畅，展示当时的舞蹈特点。汉时的玉舞人多为扁平片状，作配饰用，也有少量圆雕跪姿的，一般雕琢精细是艺术中的佳品。
　　在汉代，玉舞人佩多为女舞人的形象，她们是专供帝王贵族使役的舞人，长裙修袖，身材细挑，舞姿轻越，飘逸欲仙，其表现舞姿是社会上层阶级饮宴礼乐，祭祀仪式中歌舞场面的真实写照。据汉晋文献，汉代不少后宫佳丽为歌舞能手，如高祖宠姬戚夫人“善为翘袖折腰之舞”，武帝时李夫人“妙丽善舞”，成帝时赵皇后“学歌舞，号曰飞燕”。上行下效，能歌善舞成为汉代上层女性竞逐的时尚。玉舞人，虽然只是组玉佩中的一个小小配件，却也成为了这一特殊历史现象的见证，风行一时。到了东汉，随着组玉佩的衰落，以及刚卯、司南佩、翁仲等辟邪玉佩的流行，玉舞人也便迅速没落了。
　　本件玉舞人作品惟妙惟肖地表现了一位“体如游龙，袖如素霓”的女性舞蹈者。女子婀娜娟秀的身材，轻妙曼丽的舞姿，以及人物脸部表情和服饰的细节，在娴熟流畅的镂空与或长或短、或直或弧的细阴线的虚实之间，得到了最写意传神的渲染。玉舞人的造型为片状，从人物雕刻的头饰，服饰看符合汉代舞女特征，且该玉舞人使用和田玉雕刻而成，玉质温润包浆柔和、锃亮，刀工细腻，工艺精湛，乃罕见之品。所以，该藏品是难得一见的珍品，收藏价值极高。