近日在京举行的《“手艺”里的中国梦》—百集纪录片《手艺》创作研讨会上，专家学者指出，更深入地去挖掘传统手艺跟今天的文化创意产业之间的关系，关注手艺的现代处境，让这些古老的技艺走进今天人们的生活中，才是当下非遗保护面临的最急迫的问题。
　　如何让非物质文化遗产项目，更好的贴近生活和时代，贴近社会需求，是“非遗”有效传承的一个难题，也是考量今天城市文脉科学发展的一个挑战。笔者上个月参观海派漆器艺术馆，1000多平方米的展览大厅，陈列从明清到现代的4个类别、800多件漆器，从大型屏风、家具摆设、名画挂件到各种生活用具应有尽有，鲜艳的色彩、典雅的造型，还有远胜化学漆不怕烫不怕水的神奇特点，彰显漆器制作技艺独特工艺的魅力，吸引着市民和中小学生观赏。馆长王师军告诉我们，传统海派漆器曾经风靡海内外，上个世纪70年代为国家创造过大量外汇；进入工业化时代，如何让海派漆器适应时代发展，能有效传承下去，除了通过展览让市民广为了解，更重要的，还是要让开发一批贴近市民生活的新产品，让古老漆器进入市民生活当中，才能焕发漆器艺术新活力。为此该馆专门聘请了俞升寿、章峻等8位工艺大师，成立大师工作室，同时和上海师大、东华大学、视觉学院等5所大学美挂钩，开辟大学生实习基地，用大师帮带授教方法，开展海派漆器的抢救研发，近年来在恢复镶嵌、勾刀、雕填等行将失传漆器制作技艺外，开发出现代题材、融传统海派漆器制作技艺，包括镶嵌地屏《菊有黄华》、勾刀挂屏《四大爱情故事》、刻漆《老上海三百六行》等一批新作品，参加国内外非遗展览和上海市民文化节，得到普遍叫好和热销。由此证明，“非遗”项目制作的技艺传承，一定要和当下生活，和市民需求结合，与大学专业设置紧密相连，传承才有强大的生命力。
　　上海类似漆器的“非遗”技艺，有许多样式，从顾绣、旗袍制作、手工编织，到剪纸、竹刻、民族乐器制作、象牙雕刻等，都离不开传统的手工制作技艺，让这些传统的“非遗”项目，更好活在当下，产业化的生产，并不意味着让传统手艺放弃文化追求，而是真正让它们从题材到样式都能够活到市民每个人的生活当中，才会有源源不断的传承基础和长久活力。
　　从世博会意大利馆名牌皮具、瑞士馆名牌手表吸引人的制作工艺场面，到当今顶级名牌产品的个性化定制，无不证明传统的手工技艺，必须与当下人们的喜爱与个性化程度密切相连。“需要就是价值”的经济学规则，对于非遗保护传承同样适用。具体到非遗技艺的产业化，一个重要的方面，就是把已经逐渐远离人们现实需求的那些东西，重新拉回到当下生活，让它和人们日常生活，和百姓需求重新对接。文化的飞速发展、文化创意产业的成功，联想当今各种手艺人的日渐式微、各种非遗技艺的日渐衰落，都表明非遗项目的传承，一定要融入市民生活，着力解决好传承人的问题。
　　只有不断与时俱进，追求当代题材和实用价值，非遗项目才能在工业化和市场化大潮中，挖掘传统文化中最精彩神奇和自身独一无二的东西，把优秀厚重底蕴中最有价值的内容展示出来，寻找为现实服务的最大优势，才能活的滋润、生长的更好。从上海海派漆器艺术馆建立大师工作室，与高校建立实践基地，开发适合社会需求漆器新品的探索实践来看，不失为让古老“非遗”制作技艺有效传承的一个良方妙招。