花丝镶嵌：皇家工艺也要市场化-北京燕京八绝文化发展有限公司-http://www.bj-8.com/

　　11月30日消息，或许是因为从诞生之日起，这门技艺就被牢牢地锁在了老百姓很难接触到的“皇城”之内。花丝镶嵌这门技艺如今在市场上的认知度非常之低。但其实无论从技艺考究和收藏价值任何一方面，这门艺术都不会输于旁人。所以，一路下来学过多门手艺的王树文正在用自己一生所学将这门艺术多元化、大众化。想要将一门技艺传承下去，让社会更多的人认知是必不可少的手段之一。在将技艺载体更加丰富的同时，王树文也一直在寻求这门技艺与市场最合适的结合点。
　　“丝”的艺术
　　“花丝镶嵌实际上就是"丝"的艺术。”初见王树文大师，他就给花丝镶嵌下了一个精辟的定义。据介绍，花丝镶嵌是一门传统的宫廷艺术，其工艺复杂而且繁琐，技艺精湛、造型优美、品种繁多，具有明显的中国特色和民族风格。“花丝镶嵌是燕京八绝之一，一直都是皇家御用之物。” 其实，花丝镶嵌工艺早在春秋时就已有雏形，在明代达到高超的艺术水平，清代有了更大的发展，名品不断涌现，很多成为宫廷贡品。
　　“花丝镶嵌是一门相当讲究技法的工艺，其流程相当复杂，需要亲眼看一看才能有深刻体会。”说到工艺流程，王树文向记者展示了他的工坊，让记者亲眼见到了制作花丝镶嵌的整个流程。花丝镶嵌包含两种工艺：花丝是用金、银做原料，拔成细丝，编结成形；镶嵌即把各种珍珠宝石装饰在花丝织品上。整个工艺过程很繁复，首先要制胎，以便造型；再用堆、垒、编、织的手法，将花丝成形，加以烧焊；用硫酸洗净后烧蓝或镀金银，再进行提亮。“制作期间依靠堆、垒、编、织、掐、填、攒、焊八大工艺，而每种工艺细分起来又是千变万化。”王树文讲解道。
　　“我将花丝镶嵌打破了传统，结合了象牙雕刻、传统花丝镶嵌、玉石雕刻、首饰制作等多项工艺。所以我的花丝镶嵌是很难被仿制的。而且如果想要让老的传统技艺焕发新的活力，就一定要不断地创新，有新想法。”王树文自豪地表示。
　　多才多艺的大师
　　“我学过的工艺实在是太多了。”谈到自己的艺术生涯，王树文感慨万千。1962年，王树文从北京工艺美术学校毕业，被分配到了北京工艺美术厂的象牙雕刻车间工作，先后师从邓永贵、夏玉海、杨士惠、杨士忠四位老艺人学习象牙雕刻，从而踏上了自己的艺术道路。而象牙雕刻也给王树文带来了很多荣誉，最为大家熟知的便是由他设计并作为国礼送给联合国的象牙雕刻作品《万里山河展新容》。
　　不过，中国在1990年开始遵守第七届《国际濒危野生动植物贸易协议》，同年停止进口象牙。也因为这个原因，王树文所在的象牙雕刻车间牙料陡然紧缺，随即北京工艺美术厂便把象牙车间与金银花丝车间合并，王树文便又拜在了花丝老艺人毕尚斌、翟德寿门下学习花丝镶嵌工艺；在担任北京长城玉器厂厂长的时候，王树文师从玉雕名家王树森学习了玉雕技艺，而后又在担任北京握拉菲首饰品有限公司总工艺师期间，精通了首饰制作的工艺。
　　“我从小就喜欢捏泥巴、画画，总之就是闲不住。可能是因为性格原因，我不太适合走上行政岗位，这几年当过厂长也当过总监，不过心思一直都放在如何将我的工艺创新和制作上。”一提起心爱的工艺制作，年近70的王树文脸上还透露着如孩子般的兴奋。
　　循序渐进的发展模式
　　“其实花丝镶嵌这项技艺是需要大量的资金投入的，所以不能贪大，要一点一点地积累。”据了解，现在花丝镶嵌市场并不是很景气。“之所以市场不好，还是因为群众对于这门传统技艺的认知度不高，还有就是供需没有那么大。”
　　艺术与商业模式的结合几乎是所有技艺大师都要面临的，是让人十分头疼的问题。既要坚持自己的传统，又要赚钱，想找到一个平衡点着实不易。“我也在慢慢探寻健康的发展道路，用我自己的影响，积极宣传。所以现在我在慢慢发展我的工作室和工厂，不盲目做大，赚一点钱，扩大一点儿。”
　　不同于其他传统技艺，花丝镶嵌的前期投入可谓相当之大，一件精品的产生从选料、设计到工艺制作再到最后的成品出炉，少则几万，多则上千万，这也给本来就在摸索前行中的花丝镶嵌技艺的商业化带来了不小的阻力。“我现在都没有房产这样的固定资产，赚了钱就全投在艺术作品的再生产和给工人发工资上了。这就是我不盲目做大的原因，总不能亏了那些工人和学徒吧。”王树文说。
　　“真正的精品是不能批量的。举个例子，北京花丝厂花了很多心思制作了一个龙盘，在国外卖到了1万美元之多，生产商们看到这个东西有利可图，便交给那种小作坊去批量生产，这一批量生产，质量肯定达不到原来的水准，就变成地摊货了。不但没创收，还砸了花丝镶嵌传统工艺的牌子。” 王树文颇为无奈地表示。
　　“承”先于“传”
　　关于传统技艺的传承，王树文有着自己独到的见解。“我认为，"传承"应该是"承"在先，而"传"在后，"传承"一词只是古人的一个倒装。只有继承了先人的技艺和经验，才能更好地把这门技艺传播出去，从而发扬光大。”在王树文看来，对于一门技艺来说，不应该只是一味地去继承，还需要在前人的基础上去创新。如传统的花丝镶嵌大多数都是平面的艺术，而现在，他把象牙雕刻、玉石雕刻、首饰制作等诸多立体造型工艺加了进来，搭上了其特有的烙印，让这门技艺不只是局限在平面之中，这样才能使传统的技艺焕发新的生机和活力。
　　对于花丝镶嵌的今后发展，王树文表示：“现在这门技艺正面临着非常严峻的考验，所以我希望政府大力关注和扶持花丝镶嵌，毕竟它是非物质文化遗产。再有就是作为我们手艺人，要提高自己的创新和设计能力，毕竟我们老艺人不能再去全程亲手制作了，不过我们会把这种创作的理念传下去。”
　　现在，年近70的王树文大师还在设计新的作品。