4月24日消息，由中国艺术研究院、中国非物质文化遗产保护中心主办，中国工艺美术馆和中国国家博物馆共同承办的“中国当代工艺美术双年展”在北京国家博物馆隆重揭幕。本次大展属于工艺美术行业的国家级展览，是对当代工艺美术事业发展成果的一次高规格展示，借以宣传和表彰在工艺美术行业取得卓越成就的名家大师。享有“岭南鲁班”之称的伍炳亮携精工重器参加了此次展览，其黄花梨、紫檀仿古家具艺惊京城，受到众多媒体与业内专家的一致好评。

　　伍炳亮作品：姚黄魏紫，异彩纷呈

　　本次大展规模宏大，展出面积近为12000平方米，展品为选自全国各主要产区、主要流派和主要门类的精品佳作及中国工艺美术馆的部分馆藏珍品，约计1000件。而在展出艺术品类上，本次大展更做出了重要突破，除玉雕、牙雕、石雕、木雕、陶瓷、金属工艺、漆器、刺绣、织染等传统工艺美术类别外，还将传统工艺家具列入展会。参展的家具作品精选自全国各地，代表了不同流派的家具风格，堪称为当代传统工艺家具的杰出精品和典范。

　　其中，广东省著名明清家具艺术大师伍炳亮的家具专场上展出的家具作品数量众多，均选用黄花梨、紫檀名贵木材制作，涵盖了传统家具的各类型制。而在风格上，这批参展作品则跨越了明式和清式两种艺术风格，姚黄魏紫，异彩纷呈，具有极高的艺术地位和艺术价值。伍炳亮家具展出专场也由此成为本次展会的重头戏之一，引起众多媒体的关注，并博得参展专家的一致好评。

　　据悉，伍炳亮此次的参展家具作品是围绕明式黄花梨和清式紫檀家具两大系列展开的，其中有由他创新设计的《明式黄花梨无束腰霸王枨大画桌》和《明式黄花梨无束腰罗汉床》。这两件作品将此类古典家具常见的束腰结构改为无束腰直接榫接的形式，并删去了牙头、横枨等联结构件，造型上显得格外简洁俊朗，艺术内涵醇厚独到，极大地展现了明式家具的文人审美意趣，因此问世以来备受许多古典家具爱好者和收藏家的喜爱，其中的《明式黄花梨无束腰霸王枨大画桌》更是被中国国家博物馆予以收藏。

明式黄花梨无束腰霸王枨大画桌

　　另外参展的《清式黄花梨镶紫檀屏风配宝座》，选用纹理瑰丽炫美的黄花梨做外框，嵌装最宜精雕细刻的紫檀做屏心，两者色彩对比鲜明，相得益彰，又扬长避短，在材质的搭配上敢为人先，独具匠心。整件作品用材厚重，型制肃穆为风，彰显了清式宫廷紫檀家具的意蕴风貌，材艺兼美，形神并茂，具有极高的艺术欣赏性和投资收藏价值。

　　据故宫博物院研究员、古典家具专家胡德生介绍，明清家具是我国传统家具艺术发展的两座巅峰，而黄花梨、紫檀则分别是明式、清式两种家具艺术风格最好的材质载体，因此只有合观明式黄花梨家具和清式紫檀家具，才能完整了解我国的传统家具文化。

　　伍炳亮这次的参展作品，明式黄花梨家具型简韵深，展现了明式家具的文人品位;清式紫檀家具繁美工精，彰显了清式家具的皇家气派，完整地展示并诠释了古典家具的文化风貌，可以说拥有比肩明清的艺术高度，更富有其时代独创性。由此可见，伍炳亮作为此次大展中的仿古家具行业代表，在见证行业发展历程的同时，也完成了从高仿制作到改良创新的过程，形成了自己作品的独特艺术风貌，这对于当代仿古家具行业的进一步发展也深具启迪意义。

　　据了解，本次传统工艺家具入选“中国当代工艺美术双年展”而被纳入工艺美术体系，这在国内还是第一次。谈及其意义，著名作家、黄花梨家具收藏家海岩在接受采访时表示，明清家具使用了珍贵的自然材质，应用了传统手工艺，并分别融合了文人与统治阶层的审美趣味，是融汇三者的一种艺术形式，享誉世界艺术之林。

　　清末以来，明清家具文化则反复被时代潮流推向边缘，日渐衰微。改革开放以后，红木家具行业虽开始复兴，走向繁荣，但其行业规模和艺术水平的发展却极不平衡，制作工艺水平还不能逾越明清家具的艺术高度。而一些学术研究也多停留在辩器识物的阶段，缺乏对形式美感、造型方法、文化内涵、如何传承与发展等方面的研究，这些问题都将阻碍红木家具行业的进一步发展。