4月16日消息,15日,中外首工美术馆举办了雕漆大师殷秀云“漆美千年与时光造化共雕漆”的讲座,大师通过讲述四十余年来对雕漆艺术的不懈探索,展现横跨千年的雕漆之美。
殷秀云,中国工艺美术大师、北京市级非物质文化遗产雕漆技艺传承人、中外首工美术馆专家。她1967年毕业于北京工艺美术学校,从事雕漆艺术的设计和制作工作四十年。其雕漆、景泰蓝、大型壁画设计功底深厚,雕刻技艺精湛。40年设计制作近千件作品,多次获得中国工艺美术百花奖、艺术博览会金奖等荣誉。
殷秀云大师讲座现场
作为当代雕漆艺术的开创者之一,殷秀云大师四十余年的雕漆之路,走得亦是十分的艰辛。1947年,殷秀云出生于北京原昌平县一个普通的铁路工人家庭,受学习绘画的姐姐和表哥的影响,她从小就对美术有着强烈的兴趣。从小学到中学,殷秀云一直是班里的好学生。有一次学校组织看电影,片头播放了一段象牙雕刻的纪录片,让殷秀云感到很震撼,她觉得,象牙雕刻太美了,并萌发了从事象牙雕刻的想法。1963年初中毕业后,她放弃了大学梦,考入了北京市工艺美术学校象牙雕刻专业。1967年殷秀云被分配到了北京工艺美术厂,但没有从事她钟爱的牙雕,而是到了雕漆车间。
尽管殷秀云闹情绪,但为了服从组织的分配,也只能从事雕漆工作。起初的她并不热爱雕漆,从牙雕转为雕漆,接受与适应的过程随着对雕漆的认识慢慢的改变。两门不同的工艺虽有很大的出入,但也有共同点,牙雕采用象牙进行雕刻,而雕漆是在大漆上进行,两者都属于天然的材质,和人具有与生俱来的亲和力。牙雕中有一重要步骤,便是雕刻前要将象牙放入醋中泡软再进行雕刻,在创作时是柔软的,而在雕漆中,雕刻需要待漆未全干时进行,在创作中能感受到大漆给人柔和、细腻、富有弹性的触感,这与牙雕有惊人相同的感受。
殷秀云将对牙雕的热爱转而倾注在雕漆事业上,不仅仅是因为牙雕与雕漆之间存在的共同性,更因为雕漆自身的魅力。雕漆使用的大漆从来就得之不易,在雕刻制作过程中,承载了时间的凝聚与技术的考验,那是对耐心、细心的历练。
殷秀云将牙雕技艺反复在雕漆中练习,手磨破了又长新肉,她一直忍痛将基本技能拿下。她的作品终于在不懈的努力下一改传统雕漆制作以山水、花卉、风景等内容为主的风格,在她的作品里,人物不再只是简单点缀,人物造型摆脱了程式化,人物线条凹凸有致、饱满而富有变化,因雕漆雕刻工艺的特殊性,“一刀下去,不能悔刀”,要做到衣带飘飘已很不易,再做到喜怒哀乐呼之欲出就更困难了。可见殷秀云在雕漆技艺中付出了多少心血与努力。
能熟练的掌握雕漆技艺而如何将人物雕刻的眉目传情,殷秀云为此也下足了功夫。为了雕刻好人物,殷秀云临摹了大量古代绘画作品,并收集明清两代雕漆文物仔细研究。她还到北京故宫、沈阳故宫、承德避暑山庄、山西云冈石窟、四川大足写生。为锻炼对人物的造型能力,她曾很长时间每天下班后到北京站画人像素描,然后赶末班车23时之前回宿舍。
辛苦的付出和努力,使殷秀云梦想成真。她设计水平高超,雕刻技法精湛,达到了运刀如笔、得心应手的境界。特别是在表现人物的创作上,融入立体雕塑和象牙雕刻技法,把人物的体貌和个性表现的惟妙惟肖,开创了雕漆作品以人物为主题的艺术风格。
殷秀云静心从事雕漆工作四十多年,愈发的爱着雕漆,可是这门经久流传的工艺在现如今却正面临着“失传”的考验。回首雕漆的辉煌,我们不惊赞叹,雕漆的制作,至少有一千四百余年历史。作为中国传统民族艺术,更为皇家宫廷工艺器物,横跨唐、宋、元、明、清五个朝代,历来具有崇高的社会地位和艺术价值。雕漆工艺发展传承至今,优秀的作品无数,但随着历史的发展,社会的变化,雕漆行业经历了它的起步、兴盛、衰落,直至目前的市场严重萎缩不得不让人嘘唏不已。作为雕漆工艺传承人,殷秀云化悲痛为力量,下定决心让人们了解雕漆并热爱雕漆,努力将雕漆这门老工艺传承和发展下去。